El mejor flamenco latiendo a compás en el corazón de Pamplona.
Flamenco on Fire ha situado a Pamplona en el mapa de los grandes festivales de flamenco. Cada agosto, la ciudad se llena de cante, toque y baile con figuras de primer nivel y jóvenes promesas que exploran entre la tradición y la vanguardia. El festival rinde homenaje a Sabicas, guitarrista pamplonés universal, con conciertos en el Auditorio Baluarte, recitales íntimos en patios y espectáculos gratuitos en balcones y plazas. El ambiente es vibrante: la ciudad entera se convierte en escenario, y el flamenco se vive en la calle tanto como en los teatros. Flamenco on Fire es, en definitiva, una celebración apasionada de un arte universal que Pamplona acoge con fuerza, respeto y autenticidad.
12+1=2026
Localidades y edición
El territorio importa. La riqueza arquitectónica y turística de Navarra recibe a Flamenco on Fire en tres localidades. Viana el día 21 de agosto. Estella-Lizarra el día 22 de agosto y Pamplona/Iruña lo hace del 26 al 29 de 2026.
Sobre la temática de la XII + I edición
Segunda parte de la trilogía “Una historia del flamenco”: Cadencia Andaluza - 1925 / 1950 La temática de esta edición toma la CADENCIA ANDALUZA. La guitarra gobierna Flamenco on Fire. la cadencia andaluza: cuatro acordes de la guitarra flamenca que atraviesan el flamenco y la sensibilidad de todo un territorio. Su punto de partida: una progresión descendente de cuatro acordes - la menor, sol mayor, fa mayor y mi mayor. La cadencia andaluza no es sólo una sucesión armónica: es un viaje sonoro. Eco de la guitarra por arriba y por medio, tradición viva y, al mismo tiempo, una puerta abierta hacia el futuro. La cadencia abona el terreno a los rasgueados, alzapúas, ligados, remates y falsetas que no son adornos, sino gramática del estilo. La cadencia andaluza será el hilo conductor de una programación dedicada a la guitarra, el cante y al baile.
Esta segunda parte de la trilogía nace con el comienzo de un periodo gobernado por la Ópera Flamenca (1925) y finaliza, aproximadamente, en 1950, previa a la irrupción de los conocidos festivales flamencos y la flamencología.
Así, el flamenco viajó de los patios y los cafés cantantes a los teatros y a las plazas de toros. Esa denominación de “ópera” respondió a una cuestión jurídico-económica. En síntesis, se pagaban menos impuestos si el espectáculo se catalogaba como “ópera” circunstancia que fue ampliamente utilizada durante el segundo tercio del siglo XX por los promotores de espectáculos.
Su estructura consistió en reunir en un mismo cartel a las estrellas del momento y llevarlas a espacios de mayor capacidad de público. El flamenco se desarrolló musicalmente y otros estilos tomaron el mando o se popularizaron hasta hacerse imprescindibles en los repertorios de los artistas.
La guitarra, el cante y baile crecieron en los veinticinco años que abordamos en este periodo y ello se refleja en la programación de la presente edición.